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绝句作法之三——含蓄 七言绝句首推王李,而王李各有千秋,太白俊爽,少伯含蓄。李沧溟(攀龙)推王的“秦时明月”为七绝压卷之作,王阮亭(士祯)则推“奉帚承明”,就是因为后者含蓄蕴藉之故。 奉帚平明金殿开,且将团扇暂徘徊。玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。(长信秋词) 这首诗以长信为题,是借汉时班姬(婕妤)失宠的故事为一般失宠宫人抒写怨情。“奉帚”,指班姬失宠。吴均《行路难》:“班姬失宠颜不开,奉帚供养长信台。”“团扇”,班姬怨歌团扇,以明弃捐之意,《怨歌行》:“新制齐纨素,鲜洁如霜雪。裁为合欢扇,团团似明月。出入君怀袖,动摇微风发。常恐秋节至,凉飙夺炎热。弃捐箧笥中,恩情中断绝。”“昭阳”,汉殿名,赵飞燕赵合德姐妹所居,班姬失宠,为赵氏姐妹取代。“日影”,以比君恩。后两句犹言,我还不如寒鸦,尚能飞入昭阳殿,带回来一点点日影——皇帝的恩泽。这首诗写得意旨微茫,深情幽怨,优柔婉约,求响于弦指之处,即功在含蓄。诗贵含蓄。是中国诗的传统审美观。一个“贵”字,可见其地位。其主张是语近情遥,含吐不露,只眼前景、口头语,而有弦外音。下面再看陈陶的一首诗: 誓扫匈奴不顾身,五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人。(陇西行) 这首诗历来为人称道,但却受到了王世贞的批评,《艺苑卮言》:“惜为前二句所累,筋骨毕露,令人厌憎。”就是因为前二句不含蓄。 宋代林升的《题临安邸》却是一首话中有话,弦外有音的好诗: 山外青山楼外楼,西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉,直把杭州当汴州。 此诗写当时临安即杭州歌舞升平、游人陶醉的景象,结句弦外有音,嘲讽南宋朝廷及达官贵人们,在醉生梦死中早已忘记了中原大片土地,包括北宋都城汴梁被金人占领,不思收复。
绝句作法之四——直白 诗贵含蓄,并不意味直抒胸臆,口述直白就没有好诗,恰恰相反,这样的诗往往更容易使人接受,让人更喜欢,更容易流传。我们看下面两首诗: 洲渚寒云薄暮天,萧萧灯火落帆边。严陵滩下孤舟远,一夜归心听雨眠。(宋毛平仲《泊钓台》) 床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。(李白《静夜思》) 前者含蓄,知者甚少;后者直白,流传千古,而且可以说家喻户晓,妇孺皆知。为什么呢?因为后者直截了当的说出了在那种情况下每个人都想说而没有说出来的话,读来觉得痛快淋漓。而前者写得文雅,未免带些酸腐气。再如: 大快人心事,揪出“四人邦”。政治流氓文痞,狗头军师张。更有精生白骨,自比则天武后,铁帚扫而光。篡党夺权者,一枕梦黄粱。 野心大,阴谋毒,诡计狂。真是罪该万死,迫害红太阳!接班人是俊杰,遗志继承果断,功绩何辉煌!拥护华主席,拥护党中央。(郭沫若《水调歌头》) 有人认为这首词太白了,特别是结尾,是在喊口号。我倒以为不然。这首词表达了当时亿万中国人的心声,所以影响很大,如果换成一种含蓄的写法,一种文诌诌的写法,就不会产生那种效应的。也许有人会说,李白、郭沫若都是名人,所以诗以人传罢了。我们再看下面几首诗。 去年今日此门中,人面桃花相映红。人面不知何处去,桃花依旧笑春风。(崔护) 画松一似真松树,待我寻思记得无。曾在天台山上见,石桥南畔第三株。(唐僧景云) 以上几首诗,都是一口直述下来,绝无含蓄转折,自然入妙。为什么会这样呢?须知,此等诗,着不得气力,不需要学问,要的是真性情、真感受,率直天真为好,返朴归真为好。好比男女交往,今人思想解放,率情任性,直接说“我爱你!”古人受礼教约束,往往忸怩作态,就不可爱了。
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