本帖最后由 守卫 于 2022-5-28 20:20 编辑
扬州慢是姜夔的自度曲,他在小序里介绍了成词经过和个人情感。悲吟怆然、感慨今昔是姜夔要表达的主题,那么如何把这种情怀表现出来呢?这就有必要在声韵上进行仔细分析。为了方便讨论,我对这首词做了着色处理。
首先绿色代表的是韵字。可以看到扬州慢上片十句四平韵,下片九句四平韵,三句一协韵或两句一协韵,在韵字排列上比较疏朗匀称,这种安排使得全词的整体音节显得舒缓谐婉,并不是那么迫促,而且八个韵脚例如初程、青青、言兵、空城、须惊、深情、无声、谁生等都以两个平声字做结,诵读时声音需要在平声声道上充分伸展、延长,这就导致全词的基调偏于低沉。另外在韵字的选择上姜夔用的是八庚和九青,这两个韵部有许多共通的地方,吟咏起来极易引起胸腔与颅腔的共鸣,就好像胸中郁结着一股荡气回肠的情感。应该说从韵位疏密、平平韵脚、韵部选择这几个角度来看,俱都符合姜夔哀婉中蕴藏感慨的情感表达的需求。
其次紫色代表领字。倘若上片去掉两个领字“过”字和“尽”字,并且几个特殊的上三下四结构的句子去掉“自胡马”和“渐黄昏”,会发现上片的句式都是由四言和六言的偶句构成。下片也是这个道理,去掉领字“纵”字“念”字,去掉上三下四句中的“算而今”和“波心荡”看看。所以全词以偶句为主,虽然用了领字和三字顿承上启下,使得句式显得奇偶相生,也不至于板滞,但是整首词读起来必然是凝重沈婉的。从每句收脚的情况来看,上片平声稍多更趋和缓,尤其是青青、言兵、黄昏、吹寒、空城等句读处连续以两个平声字铺排,可以充分体会到悲怆和怜悯的情怀。到下片增加了收脚处的仄声字,于整体的谐婉风格中带了几分拗怒,用来表现今昔对比的感慨,是很合适的。
当然,许多方家前辈认为最后几句应该断为“念桥边,红药年年,知为谁生”,诸位有识之士可再商榷。鄙见这种断法虽然与上片形成了呼应,然而把桥边、年年、谁生等连续的双平声安排在句读和收脚处,实则悲悯有余而感慨不足,同时使得“念”字失去了领字的功能。倘若断作“念桥边红药,年年知为谁生”,既发挥了“念”字承上领下的作用,又可以把“药”这个入声字放在收脚处,于发音上更加顿挫,读来更觉感慨。
红色与黑色主要用来区分句中的节奏,强调每个字的声调长短高低、参差排列,可以看到平平仄仄、仄仄平平构成了主旋律,稳定的结构使得全词趋于和谐。虽然日常吟诵不如按照曲谱演唱那般严格,四声平仄却是不能错的。比如淮左名都四字,四声是平上平平,平仄结构上却是仄仄平平变化来的,依照四声的声调特点,平长仄短、平低仄高,所以淮左两字读得声调要高一些发音稍短一些,名都两字声调读得要低一些发音延长一些,在这种声音的平缓输送中把未到扬州时的那种期待回味出来,方能与后面的现实形成反差。如果遇到仄声多而平声少的句子,尤其要注重把该句或者它的对句收脚处的平声字读长。例如过春风十里,尽荠麦青青这两个五字句,都是三仄声两平声,仄声多说明情绪曲折翻转不平,这时要在韵脚处把青青两个平声字读长,曼声悲吟尽情释放,自然就把黍离之悲淋漓尽致地展现出来了。纵观全词,姜夔在四声平仄的组织上也是非常平衡而准确的。
由此可见,扬州慢这个词牌的声韵很适合用来表现缠绵悱恻之类的情愫,这也吻合姜夔当时的心情。理解了声韵与情感的关系,在填词时选对词牌与韵部,一定会对作者更好地表现心中情感有所帮助。 |