王蒙论李商隐（三）（四）

西蜀秋高

三、“李商隐现象”是对文学传统的一个挑战

1、首先是对文学创作的一个挑战。

一个人在16到19岁的时候，特别是一些大学生，大概都可能是诗人吧。但是无论如何，那些比较平庸的创作在李的诗歌面前，应该感到非常惭愧和惊讶：为什么李在一千多年以前，竟把汉诗写到那么好的程度？

2、其次，李的诗歌是对文艺理论、意识形态、封建社会的主流意识、教条主义、至今仍然存在的文学的狭隘性的挑战。

譬如说创作方法。中国传统的文艺理论有所谓写实、写意；赋比兴很难说是创作方法，更接近文体。而西洋的那一套创作理论用来研究李商隐总觉得不够用，西洋的分得细，现实主义、浪漫主义、神秘主义、象征主义等等。李的诗（指抒情诗、无题诗）里则好像什么都有，有的句子非常写实，有的句子却非常虚。还有用典，中国作家用典非常之活，西洋解决不了这个问题。

3、李的诗歌对于接受美学也是一个挑战。

长期以来在中国处于主流的意识形态是贬低李，但很多杰出人物又非常偏爱李商隐，例如毛泽东，还有郁达夫、张爱玲等等。

李商隐提出的挑战特别有意思，譬如说到懂不懂的问题，一般人认为李的诗难懂，可恰恰是这一类所谓难懂的诗家喻户晓。他的政治诗咏史诗并不家喻户晓，而家喻户晓的却是“春蚕到死丝方尽”、“心有灵犀一点通”、“夕阳无限好”。如果说不懂，难道大家都在爱一些他们不懂的东西？不懂偏偏成诵，不懂偏偏普及，这是一个很值得一思的现象。

对待文学，对待诗歌，和阐释同样重要的是感受。

我国昆曲《牡丹亭》去德国演出，德国的演出经纪人坚决拒绝在演出同时打幻灯，他们认为这是对艺术的一种侵犯和侮辱。他们只同意发说明书，让观众明白故事梗概。因为人们是来感受中国情调，未必要弄清每个细节。

王蒙出国经常被邀请参加朗诵会，就用中文，没有翻译，有时一个会上有五六种语言的朗诵，但是大家还是可以有所体会，有所交流。

李商隐的诗歌不是无有解，而是无限解，每个读者都可以简单地解。

4、李的诗甚至对文学史也是一种挑战。

李商隐现象的出现，使人感到有些突兀，前无古人，后无来者。我们可以找到与他的诗在某些方面相似的诗，但他的诗却又显然不同。

《红楼梦》还多少能查出些渊源来，而李的诗的出现、其中体现出的艺术主张，到底是怎么一回事？

如果用传统的阐释语汇，风骨、意境，这些词语用滥了，也就失味了。如果用很洋的分类法，也显然不够。

我们目前还没有这样一套东西，不是苏联式的，就是西方式的，再不就回到金圣叹的路子上了。如果搞批注评点，我们现在恐怕还不及金圣叹。

温馨家园

学习。

游仙

李商隐与温庭筠、段成式齐名，时号“三十六体”。庭筠多绮罗脂粉之调，商隐多感时伤事之作，颇得风人之旨。

西蜀秋高

温馨家园 发表于 2023-4-19 20:06
学习。

温馨兄好

西蜀秋高

游仙 发表于 2023-4-20 10:22
李商隐与温庭筠、段成式齐名，时号“三十六体”。庭筠多绮罗脂粉之调，商隐多感时伤事之作，颇得风人之旨。

感谢先生解说！我准备转贴一系列论李商隐的帖子，请您指正

西蜀秋高

四、李商隐诗歌的唯美主义

1、李商隐的诗中有一种唯美的成分。他很少用一些破罐子破摔的、寒伧的、破烂的词，他是从来不搞审丑的。

2、他的诗歌表达的情绪是那样悲伤、那样颓唐，可他的用词又是那么华丽。

3、李商隐写了许多女性诗，有些诗被公认为是写狎妓的，但他写得并不轻薄。柳永的词有轻薄的语言，《西厢记》里也有，连《红楼梦》里也有。但李商隐的诗里没有，例如他写嫦娥的诗。他写出来的情诗是那么美，用美来节制悲伤，包装悲伤。古今中外写颓唐的作家比较多，颓唐的人总是带着点歇斯底里和疯狂。李不疯狂，可能与美的节制颇有关系。

4、唯美主义往往和形式主义结合。汉字作诗容易作得美。它的整齐、对仗和音乐性，特别适合作联。

李的联有两种，有的是天成，例如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”、“身无凤双飞翼，心有灵犀一点通”。有的是作出来的，例如“梦为远别啼难唤”，这是天成的、没有毛病的，但对句“书被催成墨未浓”虽然漂亮极了，然而是作出来的，它和整首诗没有必然联系，是后配，不是原配。但他对的极美，他是运作形式的高手。

5、李的诗里，有写实，有写意，有象征的因素，有心理的变化，有唯美的，有形式的，当然也有正常的。从他的整个诗歌创作，很难下结论。

6、越研究李商隐，越感到这是一个挑战。我们有可能以此作为一个契机，把我们的理论水平、文学史水平、诗歌创作水平，推进到新的境地。

（完）